マイケル・ベイは、23歳にしてプロの監督となり、25歳の頃には第一線のCM監督として知られるようになっていた。「Got Milk?/アーロン・バー」のCMでカンヌ国際広告祭の金獅子賞を獲得した。このCMは歴代トップ10のクラシックCMのひとつに数えられ、彼が作ったCMのいくつかはニューヨークのMoMA（近代美術館）の永久収蔵作品となっている。
その後、長編映画の世界に参入したベイは、ウィル・スミス出演の『バッドボーイズ』（95）を監督し、アクション映画の雄として華々しいスタートを切り、ショーン・コネリー、ニコラス・ケイジ、エド・ハリスらが出演したアクション大作『ザ・ロック』（96）でも強い印象を残した。彼と、彼の製作会社ベイ・フィルムズは、『アルマゲドン』（98）、『パール・ハーバー』（01）、『バッドボーイズ２バッド』（03）、『トランスフォーマー』シリーズ5作など、大ヒット映画を次々に生み出していった。こうした映画の商業的大成功から、アメリカ国内での累計興行収入額はベイが師のひとりと仰ぐスティーヴン・スピルバーグに次ぐ2位、全世界規模では第3位の成績をおさめる監督となっている。
ここ数年は大作映画だけでなく、より小規模で、より芸術性を求める作品も手がけ、マーク・ウォールバーグとドウェイン・ジョンソンが出演するダークコメディ『ペイン&ゲイン 史上最低の一攫千金』（13・未）や、2012年9月11日にリビアのベンガジで起きた米領事館襲撃事件で、36名のアメリカ人の命を救った勇敢な救出作戦を描く実話に基づく物語『13時間 ベンガジの秘密の兵士』（16・未）などを監督している。2014年、ハリウッド・リポーター誌はベイと、プラチナム・デューンズでのパートナー2人を「プロデューサーズ・オブ・ザ・イヤー」に選出した。プラチナム・デューンズは『テキサス・チェーンソー』（03）、『悪魔の棲む家』（05）、そして『エルム街の悪夢』（10）といった比較的小規模のホラー映画などで数々の新しい役者や監督たちを輩出してきただけでなく、『ミュータント・タートルズ』（14）や『パージ』（13）や『呪い襲い殺す』（14・未）のようなシリーズ作品を手がけて大きな成功をおさめている。これまでにベイが監督したり製作を手がけた映画は、世界で94億ドル以上の売り上げを記録している。
プラチナム・デューンズのテレビ部門は、Starzのドラマ「Black Sails／ブラック・セイルズ」（14～17）とTNTの「ザ・ラストシップ」（14～18）という高い評価を得たシリーズを製作してきた。そしてプラチナム・デューンズが手がける3つ目のテレビシリーズとなったのが、小説家トム・クランシーが描くCIA分析官「ジャック・ライアン」シリーズ（18～）で、ジョン・クラシンスキーが主演している。この作品は、パラマウント・テレビジョンやアマゾンと手を組んで製作され、高い注目を集めるシリーズのファーストシーズンが2018年の夏にアマゾンで配信されるのに並行して、南米でシーズン2の撮影が開始された。2019年の秋にシーズン2の配信が開始される前から、アマゾンはシーズン3の配信決定も発表し、2020年の前半には製作を始める予定となっている。2015年には、451 Media Groupの設立にも協力している。同社はグラフィックノベルや新しいコンテンツに関連するテクノロジー、アート、そして商品の企画、製作、世界規模の販売に特化している。ベイが手がけた最新作『６アンダーグラウンド』（19）は、ライアン・レイノルズ、メラニー・ロラン、、デイヴ・フランコらが出演しており、ベイが初めてNetflixに向けて製作した作品となっている。Netflix/スカイダンス製作の同作品は、「デッドプール」シリーズの大胆な脚本で知られるレット・リースとポール・ワーニックのアイデアをもとに作り上げられ、イタリア、ハンガリー、UAEで撮影された。最新作はジェイク・ギレンホール主演のアクション・スリラー「Ambulance」（22）。

近年ジャンル映画で次々とヒット作を生み出してきた製作者である。二人は2001年にマイケル・ベイをパートナーとしてプラチナム・デューンズを設立し、これまでに製作した映画の興行収入は全世界で23億ドルを超えている。2019年の夏には、二人で新会社フリー・フォームド・エンターテインメントを立ち上げ、パラマウント・ピクチャーズとファーストルック契約を結んだ。
2018年に制作したジョン・クラシンスキーとエミリー・ブラントが出演する大ヒットホラー映画『クワイエット・プレイス』（18）は、わずか1,700万ドルで製作され、オープニングの週末にホラー映画としては過去最高の売り上げを記録した。2019年には、放送映画批評家協会賞でＳＦ／ホラー映画賞を獲得した。さらに、プラチナム・デューンズはアマゾンで配信されている人気シリーズ「トム・クランシー／ＣＩＡ分析官 ジャック・ライアン」の製作にも携わっている。
フォームとフラーは、ブラムハウス・プロダクションズと共に、好評を博した『パージ』シリーズも手がけてきた。このシリーズは累計の製作費が3,500万ドル程度にもかかわらず、全世界で4億5,600万ドル以上の興行収入を記録したうえ、特権階級や格差といった社会的テーマも盛り込まれており高い評価を得た。それ以前には、『ミュータント・タートルズ』（14）を製作した。この作品は興行収入が全世界で4億9,300万ドルを超え、 同シリーズで歴代最高の結果となった。2016年には『ミュータント・ニンジャ・タートルズ：影＜シャドウズ＞』を製作し、2億4,500万ドルの興行収入を記録した。2014年には、『呪い襲い殺す』（未）も製作し、わずか500万ドルで製作された同作品は、興行成績1億300万ドル以上におよんだ。そのほかにも『テキサス・チェーンソー』（03）、『悪魔の棲む家』（05）、『13日の金曜日』（09）、『エルム街の悪夢』（10）などに加え、4シーズン続いたStarzのドラマ「Black Sails／ブラック・セイルズ」（14～17）や5シーズン続いたTNTの「ザ・ラストシップ」（14～18）などのテレビシリーズを製作してきた。

2013年にジョン・クラシンスキーと製作会社「サンデー・ナイト」を創設した。同社にて彼女は『クワイエット・プレイス』（18）の製作総指揮を務めた。この作品はアメリカン・フィルム・インスティチュート（AFI）が選ぶ2018年の映画トップ10にも名を連ね、全米製作者組合賞で劇場映画プロデューサー賞にノミネートされている。最近では、アマゾンで配信されているトム・クランシーの小説を原作としたCIA分析官「ジャック・ライアン」シリーズの製作総指揮を務め、2020年に第3シーズンの撮影がおこなわれる予定となっている。それまでにもソニー・ピクチャーズ・クラシックスの『最高の家族の見つけかた』（16・未）や、エミー賞にノミネートされたパラマウント・ネットワークのシリーズ「Lip Sync Battle（原題）」（15～）、アダルトスイムで現在第3シーズンまで放送されている「Dream Corp, LLC（原題）」（16～）などの製作を手がけてきた。サンデー・ナイト社はアマゾン・スタジオとファーストルック契約を結んでおり、シーガーは同社に向けて多岐にわたる映画やテレビの企画・製作に携わっている。
サンデー・ナイトを設立する前は、マーク・ゴードン・カンパニーで映画部門の部長を務め、同社では現在仕上げに入っている『Die in a Gunfight（原題）』（21）などを含め、数々の映画、テレビ番組、舞台作品の企画や製作を担当してきた。シーガーは全米製作者組合（PGA）のメンバーで、2018年にはハリウッド・レポーター誌の「ネクスト・ジェネレーション：35歳以下の35人」のひとりにも選出された。彼女はボストン大学在籍時からキャリアをスタートさせ、ファイン・ライン・フィーチャーズ、フォーカス・フィーチャーズ、プロデューサーのリンダ・オブスト、そしてワーナー・ブラザースの製作会社セクション・エイトなどのもとで仕事をしてきた。現在はニューヨークに暮らしている。

マーベル・スタジオで数々の売り上げ記録を塗り替え、世界興行収入歴代1位となった『アベンジャーズ／エンドゲーム』（19）のアソシエイトプロデューサーを務めた。
「エンドゲーム」以前は、『アベンジャーズ／インフィニティ・ウォー』（18）、『アントマン』（15）、『キャプテン・アメリカ／ウィンター・ソルジャー』（14）、『アイアンマン３』（13）、『アメイジング・スパイダーマン』（12）、『ソーシャル・ネットワーク』（10）、『ラッシュアワー２』（01）、『ラッシュアワー３』（07）などでユニット・プロダクションマネージャーを務めていた。
そのほかに携わった作品としては、『Ｇ.Ｉ.ジョー』（09）、『恋愛ルーキーズ』（06・未）、『ヴァン・ヘルシング』（04）、『レッド・ドラゴン』（02）、『ワン・オン・ワン ファイナル・ゲーム』（00・未）、『モッド・スクワッド』（99・未）、『天使のくれた時間』（00）などがある。

スコット・ルーディン・プロダクションズの企画部門のトップとして映画界でのキャリアをスタートさせ、『ソーシャル・ネットワーク』（10）、『トゥルー・グリット』（10）、『マネーボール』（11）などの作品を手がけた。その後20世紀フォックスで映画の企画・製作部門の取締役となり、『デッドプール』（16）、『ウルヴァリン：SAMURAI』（13）、『猿の惑星：新世紀（ライジング）』（14）などに携わった。それからジェイナスは企画部門のトップとしてプラチナム・デューンズに加わり、マイケル・ベイ、ブラッド・フラー、アンドリュー・フォームらと仕事を共にするようになった。同社では『クワイエット・プレイス』（18）を製作し、全世界で3億4,000万ドル以上の興行収入を記録した。最近では、製作部門の常務としてライオンズゲート・モーション・キャプチャー・グループに加わった。

ロンドンに生まれ、イギリスとカナダでカメラアシスタントとして働いたあと、アメリカン・フィルム・インスティチュート（AFI）に通い、映画撮影の修士課程を修了した。卒業後すぐに、インディペンデント映画の撮影を始め、サンダンス、SXSW、トライベッカなどの映画祭で注目を集め、イギリスとアメリカのテレビドラマ界へ進出していった。2012年には全米撮影監督協会からライジング・スター賞を贈られ、2016年にはバラエティ誌により「注目の撮影監督10人」に選出され、2018年には女性として初めて、全米撮影監督協会（ASC）と英国撮影監督協会（BSC）両方の会員となった。
2018年には、ノア・ホーリーの監督デビュー作となるFOXサーチライトの『ルーシー・イン・ザ・スカイ』（19・未）を撮影した。2020年には、FXの「レギオン」（17～19）の仕事が評価され、全米撮影監督協会賞のテレビ部門で撮影賞にノミネートされた。

ジェス・ゴンコールは、コーエン兄弟の『トゥルー・グリット』（10）における美術でアカデミー賞と全米美術監督組合賞にノミネートされた。コーエン兄弟とは、全米美術監督組合賞を獲得した『ノーカントリー』（07）、全米美術監督組合賞にノミネートされた『シリアスマン』（09）、『バーン・アフター・リーディング』（08）、ハミルトン ビハインド・ザ・カメラ・アワードを受賞した『インサイド・ルーウィン・デイヴィス 名もなき男の歌』（13）、2度目のアカデミー賞ノミネートを果たした『ヘイル、シーザー！』（16）、そして『バスターのバラード』（18）など合計7作品で仕事を共にしている。最新作としては、作品賞を含む6部門でアカデミー賞にノミネートされたグレタ・ガーウィグ監督の『ストーリー・オブ・マイライフ／わたしの若草物語』（19）で美術を担当した。また、これまでにはアカデミー賞にノミネートされたベネット・ミラー監督の『カポーティ』（05）、『マネーボール』（11）、撮影第二班の監督も務めた『フォックスキャッチャー』（14）などで美術を手がけてきた。そのほかの主な担当作には、ゴア・ヴァービンスキー監督の『ローン・レンジャー』（13）、サム・メンデス監督の『お家（うち）をさがそう』（09）、そしてデヴィッド・フランケル監督の『プラダを着た悪魔』（06）、1920年代の禁酒法時代を描いたベン・アフレック監督の『夜に生きる』（16）などがある。2015年には、Apple Musicのコマーシャルで手がけた仕事が評価され、美術監督組合賞でショート・フォーマット部門の美術賞を獲得した。映画芸術科学アカデミー、全米映画監督組合の会員であるゴンコールは、これまでに様々なＣＭの監督も務めてきた。彼の美術への情熱は、ママロネック高校の「演劇・照明部」在籍時から始まっている。

2018年に、世界的にヒットしたマーベルの『ブラックパンサー』（18）で編集を担当し、一躍名を上げた。ライアン・クーグラーが監督した同作は、作品賞を含むアカデミー賞7部門にノミネートされた。ロードアイランド州出身の彼は、南カリフォルニア大学映画芸術学部に通う若かりし頃から、同じく同学部に通っていたクーグラーとタッグを組んで映画作りに勤しんできた。クーグラーの短編映画『Fig（原題）』（10）だけでなく、クーグラーの長編監督デビュー作『フルートベール駅で』（13）もショーヴァーが編集を担当している。この作品は2013年のサンダンス映画祭でプレミア上映され、作品賞と観客賞を受賞し、その後も世界中のさまざまな賞でノミネートや受賞を果たした。2015年には、マイケル・Ｂ・ジョーダンやシルヴェスター・スタローンが出演する『クリード チャンプを継ぐ男』（15）で再度クーグラーと仕事をし、インディワイヤー批評家投票で編集賞にノミネートされた。最近ではリーアム・ニーソン主演の『Honest Thief（原題）』（20）で編集を担当している。そのほかの担当作には『ゴジラ キング・オブ・モンスターズ』（19）、『親友のカミングアウト』（15・未）、『All Summers End（原題）』（17）などがある。

最新作としてデレク・シアンフランスが監督し、マーク・ラファロが主演するHBOのミニシリーズ「I Know This Much Is True（原題）」（20）の衣装を担当している。
現在はHBOの「The Gilded Age（原題）」（21）の製作に参加している。
スティーヴン・スピルバーグ監督の『レディ・プレイヤー１』（18）や『ブリッジ・オブ・スパイ』（15）の衣装を担当し、そのほかには、『The Goldfinch（原題）』（19）、『カポーティ』（05）、『ムーンライズ・キングダム』（12）、『ブラック・スキャンダル』（15）、『フォックスキャッチャー』（14）、『ヴィンセントが教えてくれたこと』（14）、『マネーボール』（11）、『バーニング・オーシャン』（16）などの作品を手がけてきた。
彼女は舞台の世界でも、フィリップ・グラスのオペラ「恐るべき子供たち」や「Sound of a Voice」などを含め、いくつかの作品で衣装のデザインを担当している。

1981年に『スター・トレック２／カーンの逆襲』（82）のカメラ・オペレーターとしてインダストリアル・ライト＆マジックに入社。1985年、ファーラーは『コクーン』（85）でアカデミー視覚効果賞を受賞し、2年後には『ロジャー・ラビット』（88）の視覚効果スーパーバイザーに起用された。監督たちのヴィジョンを視覚化する優れた能力により、ファーラーは『バックドラフト』（91）、『A.I.』（01）、『ナルニア国物語／第１章：ライオンと魔女』（05）などでアカデミー賞にノミネートされた。彼にとってのブレイクスルーとなった『A.I.』（01）と未来的な世界を作り上げた『マイノリティ・リポート』（02）では、英国アカデミー賞にノミネートされた。2007年には、『トランスフォーマー』（07）でアカデミー視覚効果賞にノミネートされた。ファーラーは『トランスフォーマー／ダークサイド・ムーン』（11）でも視覚効果スーパーバイザーを務め、アカデミー視覚効果賞にノミネートされた。さらにマーク・フォースターやゲイリー・ロスといった一流の監督たちとも大作シリーズを手がけている。2017年には、マイケル・ベイ監督の超大作シリーズの5作目となる『トランスフォーマー／最後の騎士王』（17）を担当し、続いてジョン・クラシンスキー監督の『クワイエット・プレイス』（18）でも視覚効果スーパーバイザーを務めた。インダストリアル・ライト＆マジック入社以前は、ロサンゼルスでフリーランスのカメラマンとして働いていた。1975年に、当時まだ世に出ていなかった『スター・ウォーズ』（77）の撮影現場を訪ねる機会があり、初めてモーション・コントロール・システムが使われているのを目にした。それに触発され、ロバート・エイブル・アンド・アソシエイツで働き始めたあと、『スター・トレック』（79）に取り組むダグラス・トランブルのもとで働くようになった。
カリフォルニア生まれのファーラーは、カリフォルニア大学ロサンゼルス校で舞台デザインの学士と修士を取得し、映画を熱心に学んだ。

マルコ・ベルトラミは、アカデミー賞に2度ノミネートされた経験を持つ作曲家。これまでには、キャスリン・ビグロー、ジェームズ・マンゴールド、ポン・ジュノ、アンジェリーナ・ジョリー、ロバート・ロドリゲス、リュック・ベッソン、ギレルモ・デル・トロ、ウェス・クレイヴン、アレックス・プロヤス、ジョディ・フォスター、トミー・リー・ジョーンズら、名だたる面々の監督作品で音楽を担当してきた。
彼は、『スクリーム』シリーズの独創的な音楽で、若くしてジャンルの革新者という評価を確立した。それからの担当作は、文字通りすべてのジャンルにわたっている。ラッセル・クロウとクリスチャン・ベイルが出演する『3時10分、決断のとき』（07）や、アカデミー賞作品賞を獲得したジェレミー・レナー主演の『ハート・ロッカー』（08）の2作では、アカデミー賞の作曲賞にノミネートされた経験を持っている。『ハート・ロッカー』（08）は、たびたびタッグを組んできたバック・サンダースと共同で作曲を担当した。2011年には、『ソウル・サーファー』でゴールデン・サテライト賞の作曲賞を獲得している。ジェームズ・マンゴールドが監督するマーベルの『LOGAN／ローガン』（17）や、アンジェリーナ・ジョリー監督の『最初に父が殺された』（17・未）などのみならず、人気ゲーム「フォートナイト」にも楽曲を提供した。彼が音楽を担当し、批評的にも興行的にも大きな成功をおさめた『クワイエット・プレイス』（18）では、ゴールデン・グローブ賞の音楽賞にノミネートされ、アカデミー賞のノミネート候補にもなった。アカデミー賞を受賞したナショナルジオグラフィックのドキュメンタリー映画『フリーソロ』（18）に向けてブランドン・ロバーツと共に作った音楽では、エミー賞のドキュメンタリー/シリーズまたは特番部門の作曲賞を獲得している。
『ダイ・ハード4.0』（07）、『ターミネーター3』（03）、『アイ,ロボット』（04）などの人気映画でも音楽を手がけてきた。そのほかの担当作品には、トミー・リー・ジョーンズ監督の『ミッション・ワイルド』（14・未）、ジョナサン・レヴィン監督のゾンビ・コメディ『ウォーム・ボディーズ』（13）、ブルース・ウィリスの人気アクションシリーズの最新作『ダイ・ハード／ラスト・デイ』（12）、ポン・ジュノが監督しクリス・エヴァンスが出演する『スノーピアサー』（13）、ブラッド・ピット主演のパニック・アクション『ワールド・ウォー Ｚ』（13）、ジェームズ・マンゴールド監督の『ウルヴァリン：SAMURAI』（13）、ジョナサン・レヴィンが監督し、セス・ローゲンやジョセフ・ゴードン＝レヴィットらが出演したコメディ『ナイト・ビフォア 俺たちのメリーハングオーバー』（15）などがある。
直近ではジェームズ・マンゴールド監督、20世紀スタジオの『フォードvsフェラーリ』（19）でバック・サンダースと共に音楽を担当した。二人は2020年のアカデミー賞作曲賞のノミネート候補となり、この映画自体も作品賞を含めてアカデミー賞4部門にノミネートされた。ほかにも、ギレルモ・デル・トロ製作の『スケアリーストーリーズ 怖い本』（19）、動画配信サービスCBS All Accessに向けてジョーダン・ピールが製作する「The Twilight Zone（原題）」（19～）、シャーリーズ・セロンとセス・ローゲンが出演するライオンズゲートのコメディ『ロング・ショット 僕と彼女のありえない恋』（19）、ザック・エフロン主演の『テッド・バンディ』（19）などの作品に参加している。
ベルトラミはブラウン大学を卒業後、奨学金を得てイェール大学音楽院に通った。その後イタリアのベネチアへ渡り、イタリアの偉大な作曲家ルイジ・ノーノのもとで学び、ロサンゼルスへと移ってからは、アカデミー賞受賞経験を持つ作曲家ジェリー・ゴールドスミスに師事した。

パートナーであるメアリーベス・フォックス、そしてジョディ・アングストライヒは、これまでにトッド・ヘインズ、リサ・チョロデンコ、パオロ・ソレンティーノ、オーレン・ムーヴァーマン、ケリー・ライヒャルト、カリン・クサマ、ケント・ジョーンズ、マイク・ミルズ、ウディ・アレン、ジム・ジャームッシュ、ヨアキム・トリアー、ノーラ・エフロン、エドワード・バーンズ、ダグ・エイトキン、そしてジョン・クラシンスキーら、著名な映画監督やビジュアルアーティストたちと仕事をしてきた。
これまでに携わった作品には『キッズ・オールライト』（10）、『キャロル』（15）、『20センチュリー・ウーマン』（16）、「オリーヴ・キタリッジ」（14）、『きっと ここが帰る場所』（11）、『メッセンジャー』（09）、『シカゴ』（02）、『Jesus’Son（原題）』（99）、『アナライズ・ミー』（99）、『エデンより彼方に』（02）などがある。最近では、サンダンス映画祭で好評を博した『ブリタニー・ランズ・ア・マラソン』（19・未）、ニューヨーク・タイムズ紙の「Critic’s Pick」で紹介された『Diane（原題）』（18）、Netflixのドラマ「アンビリーバブル たった１つの真実」（19）、アマゾンのドラマ「モダン・ラブ ～今日もＮＹの街角で～」（19）などの作品に参加している。今後は、ライアン・マーフィーが手がけるNetflixの『Halston（原題）』、レベッカ・ホールが監督する『Passing（原題）』（21）、「モダン・ラブ ～今日もＮＹの街角で～」（19）の第2シーズン、そしてパオロ・ソレンティーノ監督の次回作に取り組む予定となっている。

エンターテインメント業界でメイクアップアーティストとして20年活動を続けている。これまでの担当作には『パッション』（04）、「Glee」（11～14）、『かけひきは、恋のはじまり』（08）、「トム・クランシー／ＣＩＡ分析官 ジャック・ライアン」（18～19）、『プロミスト・ランド』（12）、『スリーデイズ』（10）、「スクリーム・クイーンズ」（15～16）などがある。

フランス出身のエヴリン・ノラズは、映画業界でメイクアップアーティストとして24年活動を続けている。エミリー・ブラントとは『プラダを着た悪魔』（06）以降、『クワイエット・プレイス』（18）を含めて複数の作品で仕事を共にしている。そのほかにも、彼女にはジェニファー・ローレンス、ダコタ・ジョンソン、アン・ハサウェイ、ジェシカ・アルバ、サラ・ジェシカ・パーカーなど、数多くクライアントがいる。2014年、ノラズはデヴィッド・Ｏ・ラッセル監督の『アメリカン・ハッスル』（13）で英国アカデミー賞のメイクアップ＆ヘア賞を獲得した。さらに「ボードウォーク・エンパイア 欲望の街」（10）のパイロット版を手がけた彼女には、プライムタイム・エミー賞も贈られている。

18歳になったばかりでブロードウェイの舞台「Cat's Now And Forever」（91）に初めてヘアスタイリストとして参加し、「Late Night With Conan O'brien（原題）」（95）で初めてテレビの深夜番組を担当し、「Cosby（原題）」（96）では初めてテレビシリーズに挑戦し、『愛されし者』（98・未）で初めて映画の世界に足を踏み入れた。こうした作品はどれも、彼女がその後エンターテインメント業界でどのようなヘアスタイリストになっていったかを暗示している。彼女はミダス王のように、触れるものを黄金に変え、トニー賞を10度、エミー賞やアカデミー賞を複数回獲得し、その勢いはとどまるところを知らない。

数々のアーティストの撮影や展示会をプロデュースしてきただけでなく、絵画や、彫刻や、ヘア、メイク、スタイリングなどで自身の芸術も追求してきた。
エンターテインメント業界で最も才能あるメイクアップ＆ヘアスタイリングアーティストとして、ジョンソンはプライムタイム・エミー賞に2度ノミネートされている。2008年には、「NY Women in Film and Television」という非営利団体から功績を称える賞を贈られた。
これまでには、共にエミリー・ブラントが出演する『クワイエット・プレイス PARTII』（21）と『ジャングル・クルーズ』（21）、ジェレミー・ストロングやセーラ・スヌークが出演する「キング・オブ・メディア」（18～）、『エターナル・サンシャイン』（04）、『ガラスの城の約束』（17）、「ジプシー」（17）、「VINYL‐ヴァイナル‐ Sex,Drugs,Rock'n'Roll&NY」（16）、『アメリカン・ハッスル』（13）、「SEX AND THE CITY」（99～01）などを手がけてきた。
彼女はハリウッドのメイク＆ヘアスタイリスト組合賞も2度獲得している。ひとつは長編映画『アメリカン・ハッスル』（13）で時代劇／キャラクターヘアスタイリング賞を、もうひとつはテレビシリーズ「SEX AND THE CITY」（99～01）でテレビ部門のコンテンポラリー作品ヘアスタイリング賞を獲得した。
ロンドンのヴィダル・サスーン・アカデミーを卒業したあと、アメリカに戻り、ニューヨークで暮らしている。

イーサン・ヴァン・ダー・リンは、スカイウォーカー・サウンドでキャリアをスタートさせた。キャリア初期の大きな仕事といえば『ターミネーター2』（91）で、音響編集に抜擢された彼は、アカデミー音響編集賞を受賞した。その後数年で音響の腕を磨き続けながら、同じくアカデミー音響編集賞を獲得した『タイタニック』（97）、『プライベート・ライアン』（98）、『パール・ハーバー』（01） などを筆頭に数多くの作品に音響編集者やサウンド・デザイナーとして携わり、アクションのなかの静けさの重要性を学んでいった。
その後4年間ニュージーランドに移り、『ロード・オブ・ザ・リング』三部作や『キング・コング』（05） の音響制作スーパーバイザーやサウンド・デザイナーを務めた。『ロード・オブ・ザ・リング／二つの塔』（02）と『キング・コング』（05）ではアカデミー賞の音響賞も獲得した。
　キャリアの次の章はロサンゼルスで展開し、エリク・アーダールと共にサウンド・デザイン/編集会社E² Soundを立ち上げた。幸運にも、彼らはその会社を通して、『トランスフォーマー』シリーズや『カンフー・パンダ』シリーズ、『アルゴ』（12）、『GODZILLA ゴジラ』（14）、そして『クワイエット・プレイス』（18）など、音に力を入れた様々なジャンルの映画を手がけ、アカデミー賞にも2度ノミネートされた。

1976年9月16日、アメリカ、カリフォルニア州サンフランシスコ生まれ。
エリク・アーダールは、サンフランシスコ・ベイエリアで育ち、現在はロサンゼルスで暮らし、働いている。20世紀フォックスでフリーランスの音響編集者として働き始め、『X-MEN2』（03）などの映画を手がけた。『アイ,ロボット』（04）や『スーパーマン リターンズ』（06）などのサウンド・デザインを担当する一方で、南カリフォルニア大学の映画芸術学部でも教え、『ワルキューレ』（08）やテレンス・マリック監督の『ツリー・オブ・ライフ』（11）では音響制作スーパーバイザーを務めた。
2006年、イーサン・ヴァン・ダー・リンと共に現在までに5作品続く『トランスフォーマー』シリーズの最初の1本を担当し、『カンフー・パンダ』（08）、『ワールド・ウォー Ｚ』（13）、『GODZILLA ゴジラ』（14）にも参加した。『トランスフォーマー／ダークサイド・ムーン』（11）と、アカデミー作品賞を受賞した『アルゴ』（12）、そして『クワイエット・プレイス』（18）の音響編集では、いずれもアカデミー音響編集賞にノミネートされた。アーダールは音が映画体験の半分を占めると信じており、『クワイエット・プレイス』シリーズは、まさにその信念を体現するものとなっている。

脚本家、監督、革新的なアクションのエキスパートというユニークな才能を持ち合わせ、観客が劇場に足を運びたくなるようなアクションを構想し、カメラに捉え、人びとに届ける力を持っている。ハリウッドを代表する大作の多くに携わり、これまで手がけてきた作品は合計で30億ドル以上の興行収入となる。マイクは業界でも最も頼りにされるスタッフのひとりである。
2010年、彼は最大限に刺激的なアクションを作り上げる手助けをする製作会社「5150アクション」を設立した。マイクは業界でも第一線のスタント・パフォーマーおよびコーディネーターとしてアクションのキャリアをスタートさせ、難易度の高い大役を担ってきた。そしてクリエイティブな才能や創造性を活かして、脚本や監督や製作を担当するようにもなった。5150アクションでは、彼が持つ映画製作にまつわる能力をすべてつぎ込み、新たな可能性を追求し続け、並外れたアクション映画を作るという評価を確立してきた。
自身の監督としての才能ももちろんのこと、業界の名だたる監督たちとも仕事をしてきたマイクは、その能力を活かした作品を映画ファンに少しずつ届け始めたばかり。現在マイクと5150アクションは、多岐にわたる注目のプロジェクトを手がけている。

20年の経験を持つ視覚効果プロデューサーで、『ファイト・クラブ』（99）のプロダクション・アシスタントとして視覚効果部門でのキャリアをスタートさせ、すぐにマーク・フォースター監督の『ステイ』（05）、『主人公は僕だった』（06）、『君のためなら千回でも』（07）などの視覚効果プロデューサーを務めた。
2007年には、「ジェームズ・ボンド」シリーズの製作に参加し、サム・メンデス監督の『007 スカイフォール』（12）や『007 スペクター』（15）などを手がけた。これまでに複数の国のあらゆる視覚効果チームを統括し、世界中の会社と協力して1,200以上の視覚効果シーンを送り出してきた。
最近ではロブ・マーシャル監督の『メリー・ポピンズ リターンズ』（18）や、トム・マッカーシー監督の『Timmy Failure: Mistakes Were Made（原題）』（20）などを担当している。ラーマンは南カリフォルニア大学に通い、映像人類学の学位を取得し、映画やテレビについても学んだ。

ハリウッドで最も敬意を集める特殊効果アーティストのひとり。『宇宙戦争』（05）、『マスター・アンド・コマンダー』（03）、マーベルの『キャプテン・アメリカ／ウィンター・ソルジャー』（14）、『アベンジャーズ』（12）、『アベンジャーズ／インフィニティ・ウォー』（18）、そして『アイアンマン』シリーズ3作など名だたる作品でアカデミー賞にノミネートされてきた。
最近では、『アベンジャーズ／エンドゲーム』（19）、『ブラックパンサー』（18）、『アントマン＆ワスプ』（18）、『スパイダーマン：ホームカミング』（17）、『ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー：リミックス』（17）、『シビル・ウォー／キャプテン・アメリカ』（16）、そしてソニーの『パッセンジャー』（16）などに参加している。そのほかに携わった作品としては、『ワイルド・スピード SKY MISSION』（15）、マーベル・スタジオの『アントマン』（15）などがある。
これまでには、『カウボーイ＆エイリアン』（11）、『マイティ・ソー』（11）、『Ｇ.Ｉ.ジョー』（09）、『アイアンマン』（08）、『インディ・ジョーンズ／クリスタル・スカルの王国』（08）、『エバン・オールマイティ』（07・未）、『ホーンテッドマンション』（03）、『Ｍ：ｉ：ＩＩＩ』（06）、『ナショナル・セキュリティ』（03）、『セルラー』（04）、『ナッティ・プロフェッサー２／クランプ家の面々』（00）、『セレニティー』（05・未）、『コーリング』（02）、『交渉人』（98）、『エディ＆マーティンの逃走人生』（99・未）などに参加した。
サディックは最新作として、ジェームズ・ガンが監督する『ザ・スーサイド・スクワッド（原題）』（21）に携わっている。

1994年にカリフォルニア州立大学チコ校を卒業。チコにあるCBS傘下のKHSL-TVで、唯一の報道カメラマンとして働いていた。その後、ロサンゼルスで「ザ・トゥナイト・ショー」や、数々のシットコム（シチュエーション・コメディ）番組に携わった。

ニューヨークに拠点を置き、25年ものあいだ大作映画やテレビ番組に携わってきた。キャリアを通して80本以上の作品を担当し、業界のなかでも優れた創造性を発揮する監督たちと仕事を共にしてきた。『クワイエット・プレイス』（18）では英国アカデミー賞の音響賞にノミネートされ、「マスター・オブ・ゼロ」（15～）ではプライムタイム・エミー賞にノミネートされた。最近では、バリー・レヴィンソン監督の『Harry Haft（原題）』（21）に参加している。